我迷失於四百擊的最後一眼

如果有人問我說我心目中最棒的愛情電影是哪部，我會說是Richard Linklater的兩部愛在系列電影。1995年的《愛在黎明破曉時》描繪了傑西跟席琳在火車上相遇邂逅，接著一同結伴共遊著維也納這座城市，到了黎明兩人分手之前，相約半年後在維也納再見面。九年之後，Richard Linklater拍了這部電影的續集《愛在日落巴黎時》，九年後的傑西跟席琳重逢於一個位於巴黎的小書店，兩人試著快速交換著的彼此的近況，兩人的生活與工作，但九年的時間過去了，兩人都有了許多的不同，對感情的看法也更加成熟，他們還會如同九年前的年輕人一樣墜入愛河嗎?兩人之間的感情是否有機會繼續延續呢?

《在愛裡》是一部很有餘韻與深度的電影，即使是在看完兩三天後，不時也會想起電影的某個部份。劇情描述一對同志伴侶Joey與Cody，以及Cody的六歲孩子Chip，三人共同生活在一起，組成一個家庭。在一次意外中Cody意外喪生之後，joey努力的想好好面對生活以及照顧好他們共同輔養的孩子Chip，然而卻得知Cody的遺囑尚未更新，將Chip的監護人指定為Cody的姐姐，Joey也因此與姊姊有所衝突。在一次的感恩節假期，Joey帶Chip去Cody的姊姊家，卻也因此再也見不到Chip。

以《斷了氣》為代表作，向來走在電影最前端的新浪潮大師高達，2010年入圍坎城一種注目的新作《電影社會主義》讓我期待了好久。這部電影百分百真的是那種孤高自賞的電影，我的意思並不是要批評他，而是年過七十的大師，最近的新作卻是完全摒棄故事線，破碎的影像，破碎的音樂，以獨特的前衛或對立(或敵對?)的態度拍出了這部百分百的實驗電影。在當代來講，高達依然是很有個性，依然相當叛逆。雖說非常實驗，但影片表現出來各式各樣給予我的想法，卻也是相當的多，有機會的話會很想再好好的看一次。

對於熟悉或喜愛三池崇史的電影的影迷們，《愛與誠》絕對是一道不可錯過的佳餚。這部電影改編自梶原一騎的漫畫而成的，描述富家千金早乙女愛因為小時曾被主角太賀誠救了一命，就因此認定了他是白馬王子，然而長大後的意外相遇，太賀誠卻是個打遍天下的不良少年，早乙女愛為自己的心上人，不惜動用家裡財團勢力幫助誠轉入高等學校，即使誠對他惡意相向也澆熄不了她的愛情，這個千金與不良少年之間夾雜著暴力、瘋狂與純純的愛，會有如何的發展呢?

坦白講，《安娜‧卡列妮娜》是一部很有可看性的作品，但卻不能算是一部出色的電影。是我對導演喬萊特寄望太高嗎?可能吧!不過我真的不認為《安娜‧卡列妮娜》稱的上是他最好看的作品。喬萊特一貫驚人的攝影機運動，加上神乎奇技的場面調度，在《安娜‧卡列妮娜》裡頭所做出來的表現非常讓人佩服。電影讓所有的角色或劇情大多數時刻都圍繞著整個劇院上上下下而走，《安娜‧卡列妮娜》突破了場域的侷限，這點讓我很激賞!然而我卻也很難忽略這些美麗又神奇的轉場背後，是否有其必要性，同時影片劇情給予我的感覺，只有消化不良，而未給予我《傲慢與偏見》與《贖罪》同樣的神采。